Growth / Decay

Cecilia Levy skapar skulpturala objekt i papper. Från början utbildad grafisk formgivare och bokbindare, arbetar hon numera heltid som konstnär och skapar objekt, skulpturer och installationer i papper. Pappret kommer i huvudsak från gamla böcker, ett bräckligt och förgängligt material. Hon river, klipper eller strimlar sidorna och sätter samman dem igen med vetestärkelseklister och en sorts papier mâchéteknik. Arbetsprocessen är långsam och repetitiv. Resultatet blir lätta, äggskalstunna objekt. Boken återskapas på ett sätt, men i ny form – det tvådimensionella blir tredimensionellt. Missfärgningar, spår efter läsare, tecken på slitage på de gamla boksidorna lämnas obehandlade, vilket framhäver det oraffinerade och ofullkomliga. Skönheten finns i åldrandets patina.

I arbetet med de nya verken inför utställningen har Levys tankar dels kretsat kring olika motsatsförhållanden och dels kring det cirkulära och cykliska; döden och livet, den eviga rundgången. Hon har dykt ner i jorden, inspirerad av de mikroskopiska organismernas värld. En alternativ natur växer fram; hattar, trattar och andra bihang växer ut från pinnar och kvistar som plockats i skogarna runt hennes hem. Bokpappret hon använder är tillverkat av träd som stått i en annan skog, i en annan tid. Nu övergår trädet återigen i en annan form.

Levy lyfter i sitt konstnärskap även frågor om vilka värden vi tillskriver naturen, så som i de helt vita skulpturerna av landskapsblommor, tillverkade av samma bomullsmassa – en restprodukt från textilindustrin – som används vid tillverkning av sedlar.

Martin Bergström bedriver en gränsöverskridande praktik som sträcker sig mellan material och uttryck – från mode, scenografi och danskostym till inredning, textil, glas, och metall. Hans formspråk bygger på dekonstruktion och abstraktion av naturfenomen, vilket resulterar i organiska mönster och material. Ofta med en underliggande ton av svärta, både i bildlig och bokstavlig mening. Bergström fascineras av det förgängliga, av det som befinner sig på gränsen till sitt eget sönderfall. Sedan modekollektionen och projektet Strike a Pose and Decompose för över tjugo år sedan har han konsekvent följt samma cykliska principer: växande och förfall, uppståndelse och nedbrytning. I denna utställning för han arbetet vidare, bland annat genom den digitala jacquardväven – en teknik som förenar historisk hantverkstradition med samtida digital innovation.

I vävens struktur blir tidens gång påtaglig: tråd efter tråd möts, korsas och sträcks, tills ett mönster tar form som endast existerar i sin fullständiga form när väven är färdig. I sina mönstervärldar återvänder Bergström till herbarieväxter från slutet av 1800-talet – blommor som en gång plockades och pressades, och som nu, 150 år senare, får nytt liv i ett annat material och en ny tidskontext. Dessa verk rör sig mellan närvaro och frånvaro, och erbjuder en poetisk reflektion över livets förgänglighet, minnet och det som fortfarande spirar.

I utställningen kommer han, precis som Levy, att visa äldre verk parallellt med nya särskilt framtagna för denna utställning.